Czytania reżyserowane sztuk wyróżnionych Nagrodą Dramaturgiczną im. Tadeusza Różewicza:
14 października, godz. 19:00
Czytanie sztuki „When I lost myself the only scent I could smell was you” Zuzanny Pajowskiej
Sztuka półfinałowa III edycji Konkursu o Nagrodę Dramaturgiczną im. Tadeusza Różewicza.
„Tekst powstał z inspiracji próbą opisania płaszczyzn olfaktorycznych, ponieważ moja mama w pewnym momencie życia permanentnie utraciła zmysł węchu. Przez co próbowałam znaleźć odpowiednie taktyki oraz narzędzia do opisania zapachów za pomocą słów, atmosfery i imersji. When I lost myself […] skupia się na grze z perspektywą osoby mówiącej, na uchwyceniu dramaturgii rozpadu relacji miłosnej z wykorzystaniem aspektów opisu płaszczyzn zapachowych zamiast tradycyjnych narracji stosowanych w tego typu gatunkach melodramatycznych, a jednocześnie pracuje z konwencjami poszukiwania wymiarów queerowości w opowiadaniu o miłości lesbijskiej” – mówi autorka.
Zuzanna Pajowska – studiowała Wiedzę o Teatrze i Historię Sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie, obecnie studentka III roku reżyserii teatralnej na Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie, członkini Pracowni Dramaturgicznej. Asystowała Jakubowi Skrzywankowi i Agnieszce Glińskiej. Dramaturżka spektaklu “Sprawiedliwie” reż. Ewa Platt w Nowym Teatrze w Łodzi. Zwyciężczyni programu odNOWA w Teatrze Nowym w Łodzi. Brała udział w rezydencji dramaturgicznej w Narodowym Starym Teatrze pt. Młod(sz)a Polska 2; gdzie jej tekst “Na mój pogrzeb nago przyjdź” znalazł się w antologii tekstów dla teatru NST. Rezydentka i finalistka programu Katowicka Runda Teatralna w Katowicach, gdzie napisała dramat „ORFEUSZ Z PERONU NO.5”. Rezydentka Sceny Nowej Dramaturgii w Teatrze im. Wandy Siemaszkowej w Rzeszowie. Fragment dramatu When I lost myself the only scent I could smell was you, został opublikowany na łamach Czasu Literatury lato 2026.
reżyseria: Olga Pabisek
obsada: Paulina Józefowska, Filip Maryniak, Aleksandra Stasik, Krzysztof Wawiorko
Olga Pabisek – studentka III roku Reżyserii Akademii Sztuk Teatralnych. Jej dramat „Życie i myśli Michała Kichała” został opublikowany w czerwcowym numerze „Dialogu” oraz wygrał zamówienie na tekst dla Teatru Telewizji. W tegorocznym Forum Młodej Reżyserii będzie pokazywany jej spektakl „Dziewczyna o imieniu Dziewczyna”. W 2025 roku na Festiwalu Otwarcia w Teatrze Ludowym wyreżyserowała przedstawienie „Jak zostać księżniczką”. W 2024 współtworzyła dramaturgię do czytania performatywnego tekstu „Ciałko” w teatrze Barakah w reżyserii Klaudii Gębskiej. W roku 2023 ekipa aktorska ze Starego Teatru w reżyserii Łukasza Zaleskiego przeczytała performatywnie jej debiut dramatopisarski „Mikropotop”.
Po czytaniu performatywnym odbędzie się spotkanie z twórcami, które poprowadzi Joanna Oparek – przedstawicielka Rady Programowej Nagrody Dramaturgicznej im. Tadeusza Różewicza.
15 października, godz. 19:00
Czytanie sztuki „Luter/ von Bora” Adriana Szafrańskiego
Sztuka półfinałowa III edycji Konkursu Nagrodę Dramaturgiczną im. Tadeusza Różewicza.
Akcja „Luter/ von Bora” rozpoczyna się wiosną 1523 roku, a kończy latem 1525 roku. Opowiada o okolicznościach spotkania zakonnicy z klasztoru w Nimbschen i mnicha z Wittenbergi. Ona to Katarzyna von Bora, on Marcin Luter. W tle niepokój reformacji, księża negocjują zmiany barw kościelnych, dyskutowane jest i na nowo interpretowane podejście do spraw wiary, organizowane są potajemne przemyty zakonnic i randki w ciemno z mnichami, którzy zastanawiają się nad zmianą wyznania. To czas, kiedy papież nie bardzo przejmuje się jeszcze wypadkami w Wittenberdze, za to sprawca całego zamieszania Marcin Luter, który przybił swoich 95 tez do drzwi kościoła zamkowego, czym wywołał niemałe poruszenie i w krótkim czasie stał się bardzo popularny, mierzy się z konsekwencjami swojego pomysłu.
Adrian Szafrański – dramatopisarz i scenarzysta. Ukończył studia filozoficzne na Uniwersytecie Opolskim, gdzie w 2018 roku obronił pracę poświęconą kategorii Realnego w pismach z zakresu krytyki filmowej Slavoja Žižka. Jest współautorem spektakli Moją ulicą płynie rzeka w reż. Elżbiety Depty (Teatr im. Jana Kochanowskiego w Opolu, 2018), Dwanaście prac Heraklesa w reż. Elżbiety Depty (Teatr Groteska w Krakowie, 2018) oraz Kopciuszek w reż. Elżbiety Depty (Teatr im. Ludwika Solskiego w Tarnowie, 2026). Był scenarzystą serialu telewizyjnego Lombard. Życie pod zastaw (2020–2023). W latach 2020–2023 współpracował z KAZ Studio Gdynia przy projektach animacji dla dzieci, m.in. przy serii Rodzina Treflików. Jest laureatem stypendiów Marszałka Województwa Opolskiego (2021, 2026) oraz stypendium ZAiKS (2026). Jego dramaty były wyróżniane w konkursach dramaturgicznych – był finalistą Sceny Nowej Dramaturgii (2023), konkursu na koncepcję sztuki teatralnej o Trinie Papisten (2024) oraz Międzynarodowej Nagrody Dramaturgicznej Aurora (2024), a także półfinalistą Nagrody Dramaturgicznej im. Tadeusza Różewicza (2024). Od 2025 roku prowadzi i reżyseruje cykl Spotkania z dramatem w Bibliotece na Pradze Północ, w ramach którego zaprasza dramatopisarzy i aktorów do wspólnej pracy nad czytaniami performatywnymi tekstów dramatycznych.
reżyseria: Michał Telega
obsada: Inga Chmurzyńska, Michał Kościuk, Monika Kufel, Michał Nowicki, Łukasz Schmidt
Michał Telega – reżyser teatralny i dramaturg. Absolwent Wydziału Reżyserii Dramatu AST w Krakowie, wykładowca Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie, doktorant Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie. Jego spektakle były prezentowane i nagradzane na festiwalach w Polsce, m.in. na Boskiej Komedii i Festiwalu Sztuki Reżyserskiej „Interpretacje”, a także za granicą – w Moskwie, Pradze, Bratysławie i Bukareszcie. Twórca przedstawień „Po Burzy”, „Powrót Odysa”, „Marzyciele”, „Anioły w Ameryce, czyli demony w Polsce”, „Metamorfoza Narcyza” i „Ptaki krzyczą nieustannie”. Autor tekstów scenicznych i projektów dramaturgicznych, w tym „Aktorki, czyli przepraszam, że dotykam” oraz „Grupa warszawska”. Obecnie pracuje ze studentami Théâtre national de Strasbourg nad warsztatową wersją „Aniołów w Ameryce”.
Po czytaniu performatywnym odbędzie się spotkanie z twórcami, które poprowadzi Joanna Oparek – przedstawicielka Rady Programowej Nagrody Dramaturgicznej im. Tadeusza Różewicza.
BILETY: https://teatrbarakah.com/wydarzenia/swiatlo-na-tekst-4/