Czytania reżyserowane sztuk finałowych w Teatrze BARAKAH
ul. Paulińska 28, Kraków
18 listopada, godz. 19:00
Czytanie sztuki Miss Polski Eżbiety Depty
Sztuka półfinałowa V edycji Konkursu o Nagrodę Dramaturgiczna im. Tadeusza Różewicza.
„Wskutek złamania społecznego tabu, Katarzyna zostaje wykluczona z lokalnej wspólnoty. Tekst próbuje uchwycić emocję rodzącego się buntu i niezgody na otaczającą rzeczywistość. To ballada teatralna o nastoletniej dziewczynie w kryzysie, której odpowiedzią na traumę jest poczucie humoru. Prowokuje refleksje nad odpowiedzialnością społeczną, ceną milczenia i obojętności. Bohaterka zadaje pytanie, czy kraj, w którym żyjemy, dopadło zbiorowe zamarcie, niezdolność do walki albo ucieczki” – mówi autorka.
Reżyseria: Greta Oto
Obsada:
Wiktoria Bylinka,
Weronika Nagawiecka,
Nina Potapowicz
Kompozytor: Michał Rudkowski
Elżbieta Depta
Absolwentka Reżyserii Dramatu na krakowskiej AST, wcześniej ukończyła z tytułem magistra Psychologię na Uniwersytecie Jagiellońskim. Laureatka Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Stypendium Twórczego Miasta Krakowa. Reżyseruje spektakle na podstawie własnych scenariuszy opartych o prawdziwe historie.
Greta OTO
Greta Oto to duet teatralny założony przez Anitę Szymańską i Wiktora Stypę, powstały z potrzeby zacierania granic tradycyjnych struktur teatralnych.
„Interesują nas postacie wewnętrznie sprzeczne oraz narracje, które można interpretować z wielu perspektyw – niezależnie od tego, czy pracujemy nad adaptacją klasyki, tekstami współczesnymi czy własnymi scenariuszami. Nasz proces twórczy angażuje wykonawców poprzez intensywną pracę z ciałem i głosem, której celem jest wyjście poza utarte schematy oraz poszerzenie granic obecności na scenie. Ostatnią premierą którą realizowaliśmy w ramach duetu była Burza w Busan Citzen Hall Theatre w Korei Południowej – główne wydarzenie 44 edycji Korean Theatre Festiwal in Busan. W ramach Szekspirowskiej narracji łączyliśmy koreańskie tradycje z tematem lęku przed nowymi technologiami i szukaliśmy mostów tematycznych łączących polskie i koreańskie traumy narodowe. W ramach współpracy stworzyliśmy również autorski performatywny projekt badawczy Imaginative Memories szukający potencjału twórczego w zmyślonych wspomnieniach oraz autorską metodę treningu aktorskiego o nazwie De-armouring”- mówią twórcy.
19 listopada, godz.19:00
Czytanie sztuki Ale jaja Andrzeja Błażewicza
Sztuka półfinałowa V edycji Konkursu o Nagrodę Dramaturgiczna im. Tadeusza Różewicza.
To prawdopodobnie pierwszy polski tekst dla teatru, który mierzy się z tematem męskiej niepłodności. Tekst bezkompromisowy i zabawny, określony przez samego autora jak stand-up. Oryginalne i odważne podejście do problemu, o którym wciąż w przestrzeni społecznej mówi się niewiele i nie wprost.
Reżyseria i choreografia: Misza Czorny
Muzyka: Michał Sosna
Obsada:
Bartosz Brzeszcz,
Franciszek Czen,
Weronika Michalik,
Dawid Russek
Andrzej Błażewicz – reżyser teatralny, dramaturg. Absolwent AST w Krakowie na Wydziale Reżyserii Dramatu. Od 2021 roku związany z Teatrem Polskim w Poznaniu, gdzie pracuje jako konsultant programowy. Oprócz działań artystycznych interesują go też praktyki instytucjonalne – na poznańskim Uniwersytecie Ekonomicznym obronił pracę dotyczącą organizacji czasu pracy w teatrze. Jest współkuratorem konferencji Teatr OD}{NOWA. Działa w polu pedagogiki teatru. Współtworzy projekt edukacyjny Alchemia Teatralna w rodzinnej Świdnicy.
Misza Czorny
reżyser, aktor-tancerz, choreograf, scenarzysta i pedagog. W 2018 roku ukończył Akademię Sztuk Teatralnych w Krakowie filię w Bytomiu. Reżyserował m.in. W Teatrze Małym w Tychach, Teatrze Rozbark w Bytomiu, Teatrze Śląskim w Katowicach, Scenie Berlin w Krakowie, Gliwickim Teatrze Tańca. Zdobywca Grand Prix XLVIII Tyskich Spotkań Teatralnych w 2022 roku. Laureat Nagrody Prezydenta Miasta Tychy w dziedzinie Kultury (2025 r.). Stypendysta MKiDN w 2020 roku. W 2024 roku ukończył Szkołę Pisania Sztuk Teatru Śląskiego. Autor książki „Postać sceniczna aktora-tancerza” wydanej w listopadzie 2021 r. Zdobywca nagrody głównej Agencji Dramatu i Teatru, dla autora najlepszej sztuki teatralnej (Teatr Śląski, 2024 rok). Kurator sekcji sztuk scenicznych i członek rady programowej Festiwalu FAMA w Świnoujściu oraz kierownik i wykładowca katowickiej filii Alternatywnego Studia Aktorskiego w Warszawie.
Po każdym czytaniu performatywnym odbędzie się spotkanie z twórcami, które poprowadzi Joanna Oparek – przedstawicielka Rady Programowej Nagrody Dramaturgicznej im. Tadeusza Różewicza.
Bilety: https://teatrbarakah.com/wydarzenia/swiatlo-na-tekst/